1) Больше всего Франц Шуберт пишет музыку на стихи Мюллера и Гёте. Оба цикла написаны на стихи Вильгельма Мюллера.
2) Ф.Шуберт написал около 600 песен
3) В цикле "Зимний путь" усложняется фонизм гармоний. Растёт значение мажорно-минорных сопоставлений. Также возрастает значение фортепианной партии. Усиливаются связи между отдельными песнями
4) Тут уже на твой выбор.
5) Так же делать надо самому. Для того, чтобы сделать анализ тебе надо будет выявить настроение музыки (весёлая, грустная, радостная, задорная, печальная). Дальше определить средства музыкальной выразительности - характер(бодрая, торжественная, медленная, быстрая, лиричная, чёткая, плавная, спокойная и т.д.), темп(скорость), динамика(как звучит музыка: форте (громко) или пиано (тихо)). Дальше хорошо бы определить, почему композитор назвал так своё произведение, и зачем его написал. (Не обязательно).
Насчёт понятий:
Форма музыки - одночастная, двухчастная, трёхчастная, рондо (в ней главная тема чередуется с побочными. Обычно схема такая А-В-А-С-...-А), вариации (главная тема чередуется с побочной, при этом, последняя всегда изменяется, но при этом, слышно, что это она. Схема: А-В-А-В1-А-В2...), Сонатная форма (обычно состоит из 4 частей. Вступление, экспозиция, разработка, реприза(повторение). Иногда, вместо вступления есть Кода - заключительная часть )
Склад мелодии - принцип, по которому "складываются" голоса и созвучия.
Роль фортепианной партии в музыке Шуберта обычно очень важна. У него очень много пьес, написанных как для одного фортепиано.
Отличительные особенности: тут уже зависит от самой музыки. Шуберт жил в эпоху Классицизма, характерные черты Классицизма: появляются чёткие фразы (главная и побочная темы проводятся на контрастах динамики),
Музыкальные формы (соната, рондо)
Лад (мажорный, минорный)
Также, не допускались сильные, резкие и вычурные звуки
Answers & Comments
1) Больше всего Франц Шуберт пишет музыку на стихи Мюллера и Гёте. Оба цикла написаны на стихи Вильгельма Мюллера.
2) Ф.Шуберт написал около 600 песен
3) В цикле "Зимний путь" усложняется фонизм гармоний. Растёт значение мажорно-минорных сопоставлений. Также возрастает значение фортепианной партии. Усиливаются связи между отдельными песнями
4) Тут уже на твой выбор.
5) Так же делать надо самому. Для того, чтобы сделать анализ тебе надо будет выявить настроение музыки (весёлая, грустная, радостная, задорная, печальная). Дальше определить средства музыкальной выразительности - характер(бодрая, торжественная, медленная, быстрая, лиричная, чёткая, плавная, спокойная и т.д.), темп(скорость), динамика(как звучит музыка: форте (громко) или пиано (тихо)). Дальше хорошо бы определить, почему композитор назвал так своё произведение, и зачем его написал. (Не обязательно).
Насчёт понятий:
Форма музыки - одночастная, двухчастная, трёхчастная, рондо (в ней главная тема чередуется с побочными. Обычно схема такая А-В-А-С-...-А), вариации (главная тема чередуется с побочной, при этом, последняя всегда изменяется, но при этом, слышно, что это она. Схема: А-В-А-В1-А-В2...), Сонатная форма (обычно состоит из 4 частей. Вступление, экспозиция, разработка, реприза(повторение). Иногда, вместо вступления есть Кода - заключительная часть )
Склад мелодии - принцип, по которому "складываются" голоса и созвучия.
Роль фортепианной партии в музыке Шуберта обычно очень важна. У него очень много пьес, написанных как для одного фортепиано.
Отличительные особенности: тут уже зависит от самой музыки. Шуберт жил в эпоху Классицизма, характерные черты Классицизма: появляются чёткие фразы (главная и побочная темы проводятся на контрастах динамики),
Музыкальные формы (соната, рондо)
Лад (мажорный, минорный)
Также, не допускались сильные, резкие и вычурные звуки
Очень надеюсь, что это хоть как-то поможет тебе